Figures mythiques de la scène rock de Québec, Les Secrétaires Volantes et Demolition ressusciteront des morts afin de souligner le 400^ième anniversaire de la ville qui les a vus naître. En concert gratuit le samedi 5 juillet à la Grande place de l'Espace 400^e, dans le Vieux-Port de Québec, les deux combos promettent une soirée de défonce en règle.

Il s'agira d'un deuxième retour pour Les Secrétaires Volantes (1991-1997) qui s'étaient réunis en 2005 pour se produire au Festival d'Été de Québec et aux FrancoFolies de Montréal.

Rappelons que quelques membres des Secrétaires et de Demolition ont formé Le Nombre au tournant des années 2000. À elles-seules, les deux formations ont influencé une génération de rockeurs québécois (Caféïne, Nitrosonique, Les Psycho Riders, Les Breastfeeders).

1- Éli Bissonnette

Il y a moins de huit ans, Éli gueulait et jouait de la trompette au sein de la formation ska-punk Naked N'Happy. Aujourd'hui, il est capable de saisir une jeune formation underground pour la catapulter jusqu'au Gala de l'ADISQ. Il s'est d'ailleurs lui-même faufilé jusqu'au C.A. de l'ADISQ.

2- Laurent Saulnier

Vice-président programmation et production des FrancoFolies de Montréal et du Festival International de Jazz de Montréal, Laurent passe 10 soirs sur 7 à écumer le talent local pour lui offrir des chances en or.

3- Dan Seligman

Dan a fondé le festival Pop Montréal qui a étendu ses tentacules en présentant aussi le Pop Off Tour et le Fringe Pop. Il assure une vitrine internationale aux formations québécoises.

4- Sébastien Nazra

Organisateur des vitrines M pour Montréal auxquelles assistent des dizaines de journalistes et programmateurs étrangers, Sébastien présente aussi des concerts 100 % montréalais lors du festival SXSW à Austin, au Texas.

5- Howard Bilerman

Principal ingénieur au studio Hotel2Tango, Howard a enregistré le Funeral d'Arcade Fire. Sollicité par des artistes internationaux, il accepte toujours de travailler, à rabais, avec la relève d'ici.

6- Bonsound

Au départ, la devise de la maison de gérance Bonsound était simple: se servir de l'expérience de ses fondateurs (majoritairement des musiciens) pour aider la relève. Moins de quatre ans plus tard, Bonsound travaille pour Malajube, Navet Confit, Les Breastfeeders, Ghislain Poirier et DJ Champion.

7- Louis Carrière

Louis propulse la scène à travers le Québec grâce à Preste, une boîte spécialisée dans la production de spectacles et de tournées. Dans ses rangs: Bonjour Brumaire, Omnikrom, Grimskunk, Dany Placard et Vulgaires Machins.

8- Franz Shuller

Guitariste-chanteur pour Grimskunk, Franz est également à la tête du label Indica qui, malgré des chiffres de vente importants, persiste en demeurant actif à plus petite échelle avec les parutions récentes de Bonjour Brumaire, Dany Placard et The Sainte Catherines (DVD).

9- Nick Farkas

Grand manitou d'Osheaga, Nick permet aux artistes émergents de côtoyer des groupes internationaux pendant deux jours. Une autre vitrine de premier choix.

10- Cynthia Bellemare

Surnommée Queen of the scene, Cynthia a passé sept ans à conseiller la relève à titre de directrice des services aux membres de la SOPREF. Aujourd'hui coordonnatrice du projet "Outiller la relève artistique montréalaise", elle demeure une ressource essentielle.

11- Jean-Robert Bisaillon

Essayiste et libre penseur, il publiait récemment Le Petit Guide Internet pour les auteurs et compositeurs visant à aider les artistes à prendre leur promotion Web en main. Membre de nombreux C.A., il possède le label Iconoclaste et la maison d'édition Youyou.

12- Alain Mongeau

Directeur musical et fondateur du festival Mutek, Alain Mongeau a grandement contribué à la réputation de Montréal sur la scène électronique mondiale. Encore aujourd'hui, Mutek défriche au cœur de la scène locale électro.

13- Ian & Don de Constellation

Constellation n'a peut-être pas la même réputation qu'au début des années 2000, mais le tandem derrière la maison de disques, Ian & Don, jouit toujours d'un réseau d'influence mondial.

14- Sylvie Courtemanche

Après une pause de deux ans, Sylvie a ressuscité les Francouvertes en 2005, l'un des rares concours "scène locale" à jouir d'une crédibilité enviable.

15- Patrice Caron

Mieux connu sous le pseudonyme de Pat K, Patrice serait plus haut sur cette liste si l'influence médiatique entrait en ligne de compte. Cofondateur du Bang Bang, il est l'architecte derrière le GAMIQ et responsable de la fusion entre le MIMI et le GAMIQ.

16- Dan Webster

Parfois contesté par l'industrie même à cause de son côté broche-à-foin, Dan mène tout de même la barque du MIMI depuis 11 ans. En mars dernier, le gala scène locale remettait près de six mille dollars en bourses.

17- Meyer et Brian de Blue Skies Turn Black

En produisant les concerts de centaines de formations obscures internationales, Blue Skies Turn Black branche les musiciens d'ici sur les derniers courants alterno de l'heure. Le duo Meyer et Brian programme fréquemment des artistes locaux en première partie.

18- Mauro Pezzente

Ex-membre de Godspeed You! Black Emperor, Mauro s'est investi dans la communauté musicale montréalaise en ouvrant la Casa del Popolo et la Sala Rossa, deux salles de concert directement liées à l'émergence de la scène anglophone d'ici. On le voit encore à deux heures du mat' faire le ménage après les concerts.

19- Pierre Thibault

En créant les disques C4, Pierre Thibault a pris la scène du Lac-Saint-Jean en main, mettant sous contrat Fred Fortin, Galaxie 500 et Les Dales Hawerchuk. Aujourd'hui, l'étiquette a diversifié son catalogue avec l'ajout de Gatineau et aRTIST oF tHE yEAR. Il joue aussi un rôle important dans l'organisation du festival FME.

Sébastien Croteau (SOPREF)

Gary Worsley (disques Alien8)

Éric Goulet (musicien/réalisateur)

Ryan Battistuzzi (réalisateur)

Lionel Furonnet (Le Divan Orange)

Anodajay (Rassemblement Hip-Hop Dépendant/disques 7ième Ciel)

Lors d'une récente entrevue accordée à Voir, Dan Boeckner de Wolf Parade et Handsome Furs avouait être dérangé par l'attitude des blogueurs et par la rapidité avec laquelle se propagent les fausses rumeurs sur Internet.

«Après un concert de la tournée de Handsome Furs, je discutais avec un jeune qui avait vraiment aimé le spectacle. Quelques jours plus tars, notre gérant de tournée, un vrai junkie du Web, a trouvé un site où ma conversation avait été retranscrite en partie et complétée par des passages complètement fabriqués et faux. Ça m'affecte, car j'aime la proximité entre Wolf Parade et les fans, mais il faut maintenant se méfier parce que n'importe qui peut écrire n'importe quoi sur un blogue, et la «nouvelle» sera ensuite reprise par différents médias. Pour plusieurs, réussir à nous soutirer des informations pour ensuite les mettre sur le Web est devenu un trophée de chasse. J'ai lu sur la toile que Dante n'était plus dans le groupe, ce qui est faux. J'ai aussi lu que notre nouveau disque s'intitulait Kissing the Beehive, alors que son nom est At Mount Zoomer.»

Malgré tout, la formation montréalaise semble attirée par les nouvelles possibilités qu'offre Internet. À preuve, Wolf Parade vous propose d'écouter At Mount Zoomer dans son intégralité sur sa page MySpace. L'effort sera disponible en magasin dès le mardi 17 juin.

photo: Sophie Samson

Il y a exactement cinq ans, lorsque Éric Parazelli me proposait de porter le flambeau de la chronique Scène Locale, les Breastfeeders venaient de se faire coiffer au fil d'arrivée des Francouvertes par la formation rai Syncop. À l'époque, les musiques du monde avaient la cote, et les Polémil Bazar, Tomàs Jensen et autres Chango Family tenaient le haut du pavé.

242 chroniques plus tard, le paysage musical n'est plus le même, tout comme le sens du terme "scène locale", pris au cœur d'un débat sémantique. Doit-on parler de scène "locale", "émergente", "indépendante", de relève ou tout simplement de musique? Au fil du temps, tous ces mots ont fini par définir la même chose, au grand dam des puristes linguistiques. Peu importe le terme utilisé, le mélomane comprend à quoi il réfère.

Allergique aux attachés de presse et leur "tu devrais écouter ça, il y a vraiment un buzz autour du band", la chronique s'est efforcée de suivre les premiers pas de groupes prometteurs qui se retroussent les manches, évitant les raccourcis comme un relationniste harcelant. La différence est grande entre l'artiste au service de sa propre vanité, celui gonflé artificiellement et celui qui monte sur scène pour témoigner d'une fibre créatrice inhérente à sa personnalité. C'est pour ces derniers que "Scène Locale" existe.

Au cours des cinq dernières années, les Pierre Lapointe, Malajube, Arcade Fire, Galaxie 500, Trois Accords, Karkwa, Navet Confit, Misteur Valaire, l'Assemblée, Patrick Watson, Omnikrom, Unicorns et Vulgaires Machins ont fait avancer la musique québécoise. Ils l'ont propagée jusqu'à de nouvelles oreilles. Certains l'ont ancrée dans la modernité du 21e siècle en repoussant ses limites. D'autres ont posé les jalons d'une diversité musicale sur les ondes des radios commerciales. Certains l'ont fait rayonner à l'international. Aujourd'hui, ces groupes servent de modèle à suivre pour la génération de demain, ceux dont vous pourrez suivre les faits d'armes dans cette chronique.

Voici un top 5 des événements "Scène Locale" marquants des cinq dernières années. La semaine prochaine: palmarès des personnalités les plus influentes du milieu.

1-La révolution Internet

Autrefois, il fallait voir quatre concerts par semaines pour trouver la perle rare. Aujourd'hui, vous pouvez découvrir une douzaine de bons groupes en naviguant une heure sur MySpace et sur différents blogues. Internet est devenu le meilleur moyen de diffusion des groupes émergents.

2-L'explosion Arcade Fire / Malajube

Plutôt évident vous allez me dire, mais Arcade Fire et Malajube ont haussé les standards de qualité musicale. Les barèmes de comparaison ont évolué, et les mélomanes/critiques sont devenus plus exigeants.

3-La fin de l'alliance entre Dobacaracol et Local Distribution

La chute de Local s'est amorcée dès 2003, lorsque Dobacaracol a quitté le distributeur, spécialiste de l'autoproduction, au profit de l'étiquette Indica. Les départs ont ensuite déboulé. Les Trois Accords, Dj Champion et Malajube ont aussi quitté le bateau pour emprunter les nouvelles avenues offertes par l'arrivée massive de labels, de jeunes maisons de gérance et d'importants distributeurs. La fin de l'alliance entre Dobacaracol et Local était un signe annonciateur de la naissance d'une micro-industrie du disque qui allait donner des ailes à la scène locale.

4-La naissance du Pop Montréal

Né en 2003, le festival Pop Montréal résulte notamment de l'état de santé favorable des petites salles et de programmateurs ouverts sur le monde. Avec le M pour Montréal, le Pop est devenu une vitrine pour les groupes locaux. Ce genre d'événement d'envergure permet de comparer la scène d'ici à celle de n'importe quelle autre ville du monde.

5-Le dossier "Scène montréalaise" du Spin

Intrigué par le succès d'Arcade Fire, des Dears et des Stills, le magazine américain Spin dressait un portrait de la scène indépendante montréalaise au début de 2005. Le New York Times y consacrera également un long texte. De quoi relancer le débat sémantique. Peut-on encore parler de groupes "locaux" si leur binette se trouve maintenant dans le Spin?

CONSEILS CONCERTS /

- Orange Orange, au Quai des Brumes, le 12 juin.

- Paul Cargnello lance son album Bragging (compilation de pièces jouées à la guitare électrique seulement, dans la plus pure tradition de Billy Bragg) au parc des Amériques le 12, à 19 h.

- Mille Monarques et Chinatown, au Zoobizarre, le 13.

- Le Citoyen, au Quai des Brumes, le 14.

Brigitte Bordel
Sous les tropiques du néant
(Piasses Piasses Records/Indépendant)

Difficile pour un jeune groupe rétro-rock-garage de ne pas souffrir de la comparaison avec les explosifs Breastfeeders. Si les musiciens ne compensent pas par une folie singulière ou une aptitude mélodique hors norme, leur fournée de clichés finit généralement par avoir raison de notre attention (son d'orgue Farfisa, onomatopées en guise d'harmonie vocale, guitares surf, riffs carrés, accent français si possible). Brigitte Bordel ne fait pas exception à la règle sur son premier album en carrière qu'on aurait aimé plus aventureux. Reste que pour allumer le party lors d'une soirée bien arrosée, le bon vieux rock'n'roll ne donne pas sa place. Lancement le 14 juin, au Zoobizarre. 3/5

Pour une deuxième année consécutive, le comédien Rémi-Pierre Paquin animera le prochain Gala de l'Alternative Musicale Indépendante du Québec (GAMIQ). La troisième édition du GAMIQ se tiendra le dimanche 21 septembre au Théâtre Corona de Montréal. La direction musicale de l'événement sera assurée par DJ Horg, producteur de rythmes pour plusieurs figures importantes du hip-hop québécois (Sans Pression, Anodajay, Sir Pathétik, C-Drik, Atach Tatuq, Vai, Samian).

Les nominations du GAMIQ 2008 seront dévoilées lors d'un 5 à 7 le mercredi 6 août prochain.

Cinq artistes de la scène émergente seront jumelés à des illustrateurs dans le cadre du festival Nuit Blanche sur Tableau Noir qui envahira l'avenue du Mont-Royal du 4 au 8 juin. Dans le but de mélanger les genres et provoquer des rencontres entre artistes, Webster, Skip Jensen, Garbanzo, Jean-François Lessard et Naïla se produiront gratuitement au parc des Compagnons, alors que des artistes visuels créeront sur place une œuvre inspirée des concerts.

Collaborateurs de longue date, le rappeur Webster sera accompagné du graffiteur Monk.e, le jeudi 5 juin, à 19 h 30. L'illustratrice Caro Caron transposera l'ambiance rock'n'roll défonce de Skip Jensen, le 6 juin, à 19 h 30. Utilisant la peinture, le collage et le dessin, Sara Fortier sera jumelée à la formation world Garbanzo, le 7 juin, à 15 h. Toujours samedi, mais à 19 h 30, l'auteur-compositeur-interprète Jean-François Lessard verra Richard Beaulieu transposer ses chansons en image. Dernier concert de la série, la chanteuse pop électro Naïla se produira alors que Geneviève Guénette transformera de vieux objets abandonnés en œuvre d'art, le 8 juin, à 15 h.

En collaboration avec la SOPREF, Nuit Blanche sur Tableau Noir organise également une soirée de projection de vidéoclips en plein air, le 6 juin, à 21 h 30. L'animatrice Cynthia Bellemare y réalisera des entrevues avec quelques réalisateurs et groupes émergents, dont Bonjour Brumaire, Le Husky, Gatineau, Maître J et DJ Mini.

NOUVEAU FESTIVAL FOLK EMERGENT A MONTREAL

Aujourd'hui, tout est prétexte à la tenue d'un festival: l'humour, le métal, la poutine, le vélo et maintenant le folk. Présenté le 21 juin, dès 13 h, sur la terrasse de la brasserie St-Ambroise (5080, rue Saint-Ambroise), le Festival Folk sur le Canal célèbrera la musique country/folk/bluegrass locale avec les concerts de Lutes, Annabelle Chvostek, Notre Dame de Grass, United Steel Workers of Montreal, Caloon Saloon, Lake of Stew, Maica, The Suitors et Perhaps Because. Bières et BBQ sont aussi au menu. Entrée: 20 $.

ÇA PASSE OU ÇA CASSE

L'équipe du festival Pop Montréal vous invite à jouer au programmateur via son concours Pop ou Bof. Pour ce faire, rendez-vous sur le site du Pop afin d'entendre les groupes éligibles à jouer sur la scène SIRIUS Radio Satellite lors du festival en octobre. Vous aurez ensuite à vous prononcer sur la pertinence de chaque formation, et les trois d'entre elles à présenter le meilleur ratio de "pop" et de "bof" se produiront dans le cadre du Pop Montréal.

SHERBROOKLYN, LE BLOG

Il y a trois semaines, je consacrais la chronique Scène Locale à l'éclosion de la scène Sherbrooklyn, un contingent de groupes prometteurs originaire de Sherbrooke (Misteur Valaire, Le Citoyen, La Patère Rose, Le Roi Poisson). Depuis, la Sherbrooklyn s'est créé un blogue, vitrine virtuelle de ses activités et faits d'armes. À lire au www.sherbrooklyn.com.

ÉCHOS DES LOCAUX /

La 5e édition du Salon de la Musique Indépendante de Montréal se tiendra les 12 et 13 septembre prochains. Déjà, les acteurs de la scène sont invités à réserver leur kiosque lors de l'événement formateur pour tous les artisans de l'industrie souterraine. Parmi les ateliers donnés cette année dans le cadre du SMIM, on note ceux sur la promotion numérique avec Jean-Robert Bisaillon et l'autobooking avec Sébastien Croteau. Info: www.smimontreal.com.

CONSEILS CONCERTS /

- Établie au Québec, la Néo-Brunswickoise Jane Ehrhardt (prononcer "Air Heart") lance son album Songs from the Trajectory sous étiquette 572. Elle présentera ses pièces aux saveurs pop, folk, rock et soul entourée de musiciens, dont Sam Murdock (Lesbo Vrouven, (swedish) Death Polka). Le 5 juin, avec Camaromance, au Divan Orange.

- Yonder Hill souligne la sortie de son premier disque éponyme le 6 Juin, au Club Lambi, à 20 h.

- Soirée électro hip-hop le 7 juin, au Divan Orange, avec Maxime Robin, Maître J et Morti Viventear.

Mathias Mental

The Happiest Boy in Montreal

(Indépendant)

Attendu premier disque complet de Mathias Mental, The Happiest Boy in Montreal dresse un portrait exhaustif de l'univers éclaté du chanteur chouchou de la blogosphère. Qu'elles soient courtes (57 secondes), longues (un peu plus de 4 minutes), rock, folk, électro ou carrément sirupeuses, les compositions de Mental forment un tout uniforme grâce à cette facture sonore distinctive: production lo-fi broche à foin (voulu ou non?), arrangements simples, mélodies accrocheuses et textes anecdotiques croquant le quotidien. Réunies, ces qualités donnent une authenticité au projet artistique, un certain charme prouvant que même dénudée et brouillonne, une bonne toune pop reste efficace. Pour ceux qui aiment leur musique nonchalante, approximative. Lancement, le 10 juin, à l'Esco. 3.5/5