Comme à chaque année, le Festival d'été de Québec sollicite l'appui de la population afin d'héberger bénévolement les quelques 500 jeunes danseurs du monde entier et adultes accompagnateurs impliqués dans le projet Québec, scène des enfants du monde qui aura lieu à la Place de la famille du 3 au 13 juillet 2008.

Les personnes intéressées peuvent se présenter à une rencontre d'information le mercredi 5 mars prochain à 19h30 au Centre des loisirs La Cavée (69 rue Juchereau) à Beauport. Elles peuvent aussi communiquer avec le Festival folklorique des enfants du monde au 418 821-7048 ou au ffem2@oricom.ca.

La nouvelle expo chez Platine (585-B rue St-Jean) s'intitule Pray for Paint, de l'artiste Catherine Lavoie. Le vernissage aura lieu le 22 février en 5 à 7.

C'est une compilation qui met de l'avant le talent d'artistes de la relève. Et c'est déjà sa troisième édition. Son nom? Émergences 3.

Le disque sera lancé à Québec le 5 mars prochain, au Cercle, avec prestation live vesr 18h. Quelques noms se retrouvant sur cette compilation : William Sévigny, François Adams, Steeve Bouchard, Grégoire Brière et Adam's Apple.

Info au www.emergences.ca.

Ceux qui n'ont pas assisté à l'unique de représentation de Suites cruelles ou le diable est dans les détails de la compagnie montréalaise Cas public, dirigée par la chorégraphe Hélène Blackburn, hier soir au Grand Théâtre devraient s'en mordre les doigts... de douleur!

Je ne sais pas pour vous, mais moi des fois je deviens un peu assomée par ces pièces où l'on danse toujours avec les mêmes gestes, où le fil conducteur s'effiloche et où, à trop vouloir être abstrait et laisser parler le corps, on finit par ne plus faire vraiment de sens... et par ennuyer le spectateur.

Ne me jetez pas la pierre! Le corps a son propre langage et parfois il est vain de l'expliquer. Mais parfois, aussi, une parole, jetée ci et là, une mimique, une interraction entre un pianiste et un danseur, et les gestes viennent comme s'amplifier de sens et on suit alors l'histoire des corps haletants avec de plus en plus d'intérêt.

Je crois bien que c'est ce qui s'est passé hier. La chorégraphe faisait le pari audacieux d'explorer les liens vicieux qui relient plaisir et douleur, et comment douleur devient plaisir, et vice-versa. Pour ce faire, elle s'est appuyée sur une équipe de danseurs de haute voltige, n'ayant décidément, pour leur part, nulle peur de la douleur, sur deux pianistes et des textes littéraires, donc un de Nietzsche. Ces textes, récités par les danseurs dans des moments-clés, venaient donner un éclairage judicieux aux séquences de mouvements qui suivaient et donnaient à réfléchir sur comment, chez l'humain, on recherche le plaisir jusque dans ses retranchements extrêmement... douloureux.

Avec des moments comiques-absurdes, dont un passage où un des danseurs, jambes nues et talons aiguille aux pieds, se tient au piano en dansant langoureusement et maladroitement et en chantant de sa voix aigüe une chanson dans une langue étrangère, et ceux où le public retenait son souffle, presque mal à l'aise devant cette danseuse qui chante un triste air d'amour en tombant encore et encore sur le plancher aspergé d'eau, avec ses scènes osées avec danseuse poitrine nue et danseurs qui s'embrassent langoureusement, avec ses prises de paroles et son utilisation du langage des signes, Hélène Blackbrun a fait un pari et a gagné : celui de parler, de danser, de faire vivre l'expérience du plaisir et de la douleur, sans tomber dans les clichés ni l'abstraction. Un regard aiguisé, décidément moderne et faisant participer les danseurs bien au-delà du simple exercice physique.

Bravo! De la danse comme on l'aime, qui vient vous chercher au fond des tripes.

Les Grands Ballets Canadiens se lancent dans une nouvelle aventure et proposent en grande première un concours chorégraphique national qui a pour but de découvrir de nouveaux talents et de soutenir la création en ballet.

Ce concours unique en son genre est admissible à tout citoyen ou résident permanent du Canada âgé de 30 ans et moins et dont la formation, la démarche et le sensibilité artistique s'appuient sur la technique de ballet classique.

Le concours donnera l'occasion à quatre artistes du pays, dont un au Québec, de concevoir une oeuvre ne dépassant pas 25 minutes pour quatre danseurs de la troupe. Les lauréats pourront réaliser leurs créations au cours d'une période de cinq semaines, de mi-août à fin septembre 2008. Les créations seront présentées à l'Agora de la danse, à Montréal, partenaire du projet, les 25,26 et 27 septembre.

Pendant leur processus de création, les lauréats bénéficieront des conseils d'un mentor en les personnes de Gradimir Pankov, directeur artistique des Grands Ballets et de Stéphan Pépin, directeur de production de l'institution.

Dans son communiqué, les Grands Ballets affirment avoir commandé "à différentes occasions des pièces à des chorégraphes québécois et canadiens, dont par le passé Ginette Laurin, Édouard Lock et Shawn Hounsell et aujourd'hui Peter Quanz. Toutefois, le nombre d'oeuvres canadiennes présentées à diminué au cours des dernières années en raison d'un manque de plateformes qui auraient permis aux nouveaux talents en chorégraphie d'acquérir de l'expérience. Tremplin pour les jeunes artistes, le concours chorégraphique des Grands Ballets se veut une solution pour pallier à cette situation."

Les candidats intéressés peuvent aller voir au www.grandsballets.com. Date limite d'inscription: 18 avril 2008.

Le Théâtre Horizon, en collaboration avec Opération Enfant Soleil, présente sa quatrième production théâtrale dès la semaine prochaine à l'Expo-Théâtre de la Visitation. Intitulée Terminus, la pièce, écrite par Stéphane Hogue, met en scène Paul-Henri Papineau, qui se retrouve à son insu suspendu entre la vie et la mort à la suite d'un déraillage de train.

10% des profits amassés avec la vente des billets iront à Opération Enfant Soleil. La comédie dramatique est mise en scène par Nicolas Létourneau, qu'on a pu voir l'été passé dans la pièce Le dîner de cons au Théâtre Petit Champlain.

Avec Martin Drouin, Caty Falardeau, Éric Houde, Jean-Nicolas Painchaud et Nadine Savard, du 28 février au 8 mars, les jeudis, vendredis et samedis à 20h.

Outre le jeu de mot, Pascale Picard se produira réellement au chalet du sommet du Massif le samedi 23 février prochain pendant l'événement Fusion SnowPark Jam & SnowBlast qui se tiendra à la station de ski de Charlevoix.

L'événement comprend un concours de la Meilleure figure pour skieurs et planchistes, qui se tiendra toute la journée du 23 février dans le parc à neige du centre de ski. Il y aura également démonstrations de sauts par des planchistes de haut calibre, séance de graffiti en direct sur des vieilles planches à neige par le collectif Morgan Bridge. Programmation de cette journée au www.lemassif.com.